jeudi 3 juillet 2014

IL ETAIT UNE FOIS : LE VIEIL HOMME



                         Il était une fois c'est quoi?

C'est une nouvelle façon de vous raconter mes pièces...


                                                    Le vieil homme





Il était une fois un vieil homme. Il était seul et pauvre, ses vêtements étaient usés





 

Il vivait sur un carton au pied d' un réverbère.




Il aimait cueillir des fleurs pour offrir aux enfants.




Il ne regardait jamais derrière lui.




Comme la poubelle près de laquelle il vivait, sa vie était bien remplie et il en avait des histoires à raconter...



 

dimanche 22 juin 2014

ILETAIT UNE FOIS : LA LISEUSE

 


                          Il était une fois, c'est quoi?

C'est une nouvelle façon de vous raconter mes pièces.


                                                LA LISEUSE




Au bord de la rivière, une petite fille lisait au soleil après avoir pris son bain




Ses longs cheveux étaient presque secs




Sa lecture était passionnante






Je crois quelle va bientôt nous raconter ses lectures



JOURNEES PORTES OUVERTES 2014





                Bonjour,


Les journées "Portes Ouvertes "des ateliers d'artiste du 100 sont programmées les 28 et 29 juin 2014.
A cette occasion ,je serais présente et vous recevrais volontiers dans l'atelier en commun du 100
                
                    Je serais présente le samedi 28 juin de 14h à 20h.
                    J'espère vous y voir.
  
Voici l'adresse: Le 100 atelier solidaire
                        100 rue de Charenton
                                      75012 Paris
J'espère vous y voir
                              Merci à bientôt
 
 
                                                          JOE.M

dimanche 8 juin 2014

L'OEUVRE DU MOMENT: L'ARBRE DE VIE

                         
                                                   
 
 L'œuvre du moment c'est quoi?              

Soit ma dernière pièce que je souhaite mettre à l'honneur, soit une plus ancienne qui a attiré mon attention cette semaine.

L'ARBRE DE VIE    




Cette pièce me tient particulièrement à cœur car je la considère comme la "première" .




Vous pouvez constater qu'il y a quelques années j'avais beaucoup de choses à raconter.




C'est une petite pièce :15cm de haut environ.





Elle est faite avec un grés rouge cuite en deux temps : une fois à 980°(au biscuit)
                                                                                       une seconde fois à 1260°(pain d'épice)




En conclusion :

C'était, comme on s'amuse à se le dire entre copines d'atelier, un "je ne sait pas quoi faire", mais avec le recule je trouve qu'il en dit long .


jeudi 29 mai 2014

MA LAMPE

    


MA LAMPE

Pourquoi "ma lampe",  simplement parce qu'elle a trouvé place sur ma table de chevet.




Cette pièce a été travaillée de la même façon que ma première lampe (voir article précédent).
Je cherchais une forme qui fasse naturelle genre pomme de pin. Je suis partie sur un "presque cône."

Sur une sellette et avec une mirette, j'ai évidé en spirale:



J'ai bien creusé pour n'avoir plus qu'un tube au centre.





Puis j'ai affiné pour donner de l'ouverture à la spirale.




J'ai volontairement provoqué des accidents pour le "coté nature" (Inégalités des surfaces de la pièce)



Ce grès prend une couleur rose à la cuisson dite au biscuit (900°) :


 

   
Après une première cuisson au biscuit, ce  pied de lampe a été couvet au pinceau d'oxyde de manganèse dilué à l'eau, de façon peu trop prononcée pour que la pièce ne devienne pas trop noire. Puis elle a été repassée au four pour une cuisson dite haute température (1260°). 


   

J'ai ajouté un abat jour en feuille de Maïs.

En conclusion :
 
j'aime son coté nature et pour l'instant je me la garde.


dimanche 25 mai 2014

MES LAMPES:LE TOTEM DEVENU LAMPE

 
 
 
LA LAMPE TOTEM


                                          


 
Cette pièce ne devait pas être une lampe, elle était faite pour monter plus, mais dans mon élan je suis partie sur quatre faces.



Et une


                                                                           

Et deux et trois
 
 

Et pourquoi pas quatre !

 
 
 
 
Hélas avec ces quatre faces, j'ai très vite été confronté à la difficulté de voir ma construction monter de façon cohérente. C'est pour cela que le haut de cette pièce ne comprend que deux faces.
 
 
 
 
 
et
 
 
 
 
 
 Mon totem s'arrêta là .Pas grave, je n'ai pas dit mon dernier mot !
       
J'en ai profité pour me lancer dans la personnalisation des abats jours. 
 
En conclusion :
Même si ce n'est pas un totem, ce n'est pas une si vilaine lampe :elle a déjà une nouvelle maison...   


                                                          

jeudi 15 mai 2014

L'OEUVRE DU MOMENT : LA SOURIS COIN COIN

L'oeuvre du moment c'est quoi?

Soit ma dernière oeuvre que je souhaite mettre à l'honneur, soit une plus ancienne qui a attiré mon attention cette semaine
 
 
 
.La Souris Coin-Coin
 
C'est mon petit fils qui a nommé cette œuvre, que vous pouvez voir ci dessous.
 
 
 
 
 
C'était ma période animalière. Je ne connais pas souvent ce que je vais réaliser lorsque je prends un morceau de terre. En général, je la tripote dans tous les sens et soudain elle me montre quelque chose. Dans cette pièce c'est la souris qui m'est apparue en premier :
 
 


 

 
 
Puis en descendant la terre,  j'ai très rapidement vu une sorte d'oiseau, qui pourrait faire penser à un canard.
 
 
 
 
Comme je suis une bavarde, j'ai toujours plein de choses à raconter. D'ailleurs, souvent lorsque je tourne ma pièce, c'est une autre histoire qui commence. Dans le cas présent, d'abord celle peut-être d'un oiseau.
 
 
 
 
Puis très vite en dessous un chien, voir ci dessous :
 
 

 
 
 
 
 
 
 En conclusion : quand une pièce a plusieurs faces, si vous la retournez, les gens pensent que s'en est une autre...





 
                                   

                              


                                                    
                                     
 

                                        

samedi 5 avril 2014

PORTES OUVERTES DU CENT JUIN 2013



JOURNEES PORTE OUVERTE DU CENT JUIN 2013
 
Aujourd'hui j'ai envie de vous faire partager quelques bons souvenirs. Il s'agit des journées portes ouvertes qui se sont déroulées au 100 ( Atelier en commun) en Juin de l'année dernière. Au cours de ces deux jours, je n'ai pas beaucoup travaillé, j'ai surtout beaucoup discuté avec les visiteurs.
 
 

Comme il s'agit d'un atelier commun, nous étions limité par la place. J'ai donc pu choisir un certain nombre de pièces représentatives de plusieurs techniques et de l'évolution de mon travail.



Cette pièce n'a pas été colorée, il s'agit de la couleur naturelle de l'argile utilisée. Elle est simplement cirée afin de nourrir la terre.



 
Celle ci a été colorée après cuisson à l'aide d'une lasure pour bois ( peinture naturelle)
 
 

A la différence des autres, cette œuvre a été cuite deux fois. Une première fois à 980°C. Puis je l'ai recouverte oxyde de manganese diluée abondamment dans l'eau et déposée au pinceau. Après cette étape, je l'ai cuite une seconde fois, mais à 1280°C. Cela lui fait ressembler au bois.


Pour cette pièce, j'ai utilisé la technique dite de l'enfumage. La pièce est cuite normalement puis enfumée à l'aide d'un feu de bois naturel. Dans un prochain article je vous expliquerais cette technique plus en détails.

Pour conclure, je dirais que j'ai beaucoup aimé ces journées portes ouvertes, pour l'échange que j'ai eu avec les visiteurs du 100. J'ai ainsi pu avoir leurs avis et impressions et j'ai pu répondre à leurs questions sur un petit échantillon de mon travail.
 
Et en prime, voici pour vous le sourire de la fin.



dimanche 30 mars 2014

L'OEUVRE DU MOMENT: PERD PAS LA BOULE

L'Œuvre du moment c'est quoi?

Soit ma dernière œuvre que je souhaite mettre à l'honneur, soit une plus ancienne qui a attiré mon attention cette semaine.
 
 
 
 
PERD PAS LA BOULE
 
Cette pièce a été travaillée à l'atelier en commun du 100, il y a de cela trois quatre ans. Au départ je souhaitais étudier le thème de la boule. Au fur et à mesure j'ai personnifié les rondeurs que la terre prenait.  Je voulais donner une personnalité à chaque boule.
 
 


 
J'ai commencé par modeler les boules, afin de les assembler. Puis, une fois fixées entre elles, je me suis attaquée au détail de chaque boule. J'ai essayé de faire différents effets de relief, de pleins et de creux. J'ai également tenter de reproduire l'apparence d'une orange que l'on pèle. (cf. la boule dans laquelle un personnage s'appuie).
 


Puis, deux boules se sont transformées en têtes de personnages. La première, de manière très abstraite


 
 
 
Et la seconde de façon plus concrète.
 


Très rapidement j'ai décidé d'apposer ma signature sur mes pièces à l'aide d'un tampon en bronze fabriqué maison par une amie. Souvent de façon très discrète, mais quelque fois de manière plus assumée.




Pour conclure, le nom de la pièce "Perd pas la boule" m'a été inspiré par les commentaires donnés sur les têtes...